一、 选好器材 　 1、 照相机 　 昆虫细小，且动作变化快，拍摄时宜用移动灵活、对焦快捷的135单反机，带自动曝光及连拍功能的更佳。 　 2、 镜头 　 具自动兼手动对焦功能，有大光圈的专业微距镜头为首选。但要注意勿选大口径的微距镜，因其不能配合使用微距环形闪光灯。手头无专业微距镜的，也可将标准镜头倒接使用，或用近摄接圈加标头拍摄，效果都不错。最简单是使用近摄镜片，虽然象质稍差，但经济实惠，且拍摄起来方便灵活。 　 3、 闪光灯 　 最好使用微距环形专用闪光灯，没有的也可用离机同步闪光或用反光板反射的方法，目的是模拟自然光，消除阴影。切记不能使用机顶灯直射拍摄。 　 二、抓准瞬间 　 一幅成功的昆虫作品，大多表现了昆虫最精彩的动态瞬间。什么是最精彩的动态瞬间呢？这就需要我们去细心观察，反复比较，从大 [详细...]

摄影的最基本特征是瞬间性，它能把稍纵即逝的瞬间精确地表现在照片上，我们要充分利用好这种瞬间性，要用心观察建筑和建筑环境在各种光线照射下的微妙变化，捕捉精彩的瞬间，使照片中的建筑和建筑环境不但真实，而且优美。 户外建筑摄影的主光源是日光，它的光照角度、亮度、色彩都会随地点、季节、时间和气候条件的不同而变化，并能直接影响画面中建筑的影调和气氛，从而迅速地改变人们对建筑的感觉。能对光的特性有深层次的认识并善于利用它的变化来营造画面的影调和气氛是摄影家艺术才华中最重要的组成部分。理想的光线不但需要耐心等待，更要努力去发现并加以利用。平时要多注意观察阳光是如何使建筑充满生气，而又如何使建筑变得平淡乏味。摄影师要对气候条件可能对拍摄结果产生的影响有科学的预见，并在拍摄时能有良好的临场感觉。一幅能吸引读者的照片有时需要经过多次拍摄，反复比较后才能 [详细...]

彩色的玻璃窗是伟大的摄影师们的原始目标。大教堂通常是不错的建筑，那里有非常漂亮的玻璃窗。从尖尖的塔顶、雕刻的正大门、拱门边的形象怪异的人到里面有纪念意义的墓碑，都各具特色。但是，还是彩色的玻璃窗最合适摄影师了。五彩缤纷的玻璃窗给了我们丰富的色彩与美丽。然而，通常拍摄的色彩越多，画面越难以处理。这里，我会给大家解释常见的问题以及解决的办法，帮助大家提高捕获机会的能力。然后，我们将看看怎样使用数码技术完成拍摄。 　　首先看一下我们容易犯的错误： 　　1、曝光。当你从明亮的室外走进教堂时，会很快发现里面有多么黑暗。幸运的是，我们的眼睛可以立刻调整过来，在昏暗的灯光下也是很容易看清楚的。但是胶卷无法原谅昏暗的光线。因此，你需要使用慢速快门速度或者闪光灯。注意一条闪光规则：当拍摄彩色玻璃窗时，不要使用闪光灯。还有，许多著名的建 [详细...]

建筑摄影主要是为了展示建筑物的规模，外形结构以及建筑物的局部特征等，其特点是：被摄对象稳定不动，容许长时间曝光。另外，还可自由的选择拍摄角度，运用多种摄影手段来表现对象。 1．拍摄建筑照片时，要防止因建筑物高大，镜头仰射而出现的变形现象。一般使用专业相机，镜头和胶片可作多种角度的调整。这类相机有两种：一种是镜头能上下左右移动，机身有皮腔可随镜头移动作相应调整；另一种是使用透视矫正镜头（PC），也称离轴镜头，可沿垂直于镜头轴线的方向移动。 2．若不具备专业相机，也可使用广角镜头拍摄。广角镜头会改变透视效果，拍摄时要使镜头的轴心和地面平行。 设计知识资源网 3．在表现建筑物的全貌时，要注意建筑物与建筑物之间的关系。 4．正面角度拍摄，适于表现建筑物的规模，对称结构特点，但缺乏深度。采用斜侧角度时，可表现建筑物的深和立体感 [详细...]

拍摄桥梁的主要目的是为了展示设计者在桥梁建筑规模上、外形结构上都有很成功的设计，反映当时的建筑风格。 　　拍摄桥梁，一般有三种角度：最好是采取居高临下的俯角拍摄，这样可以把大桥的全貌以及两侧的风光全部摄入镜头，但困难的是往往在桥的周围找不到据高点。如在拍摄大渡河上的泸定桥时，可在桥北的小山上，用俯角拍摄这座历史上有名的铁索桥，取得比较好的效果。第二种拍摄角度是远距离侧面拍摄，也是一般游客经常采用的角度，即站在桥的一侧，用平视的角度拍摄大桥。这种拍摄角度的优点是可以把桥的整体和进出桥孔间的船只全部摄入镜头，因为船和桥似乎是一个联系体，船能增加桥的美感。但必须注意，拍摄动态的船，快门速度必须控制在1/250s或更快一些。这种侧面角度拍摄，缺点是要走到离大桥很远的地方，才能进行拍摄，而有些河的两岸已造满房屋，根本找不到一个合适的拍摄点。第 [详细...]

摄影是一门很深奥的艺术,从事摄影的人们也就需要具备很严谨的艺术思想.学习摄影我已经好几个年头了,从当处的业余爱好到现在的专业摄影也历经了很多摸爬打滚.<空间幻想>这一组作品,也就是这几天在无意的思索中产生的一种艺术思维.作品出来之后,有好多同事都感觉这是一组电脑设计的平面视觉,其实也不能怪他们,在平面视觉横行的今天,一些稍微有点创意的摄影图片也往往被它们鱼目混珠了.传统影像的表现手法和数字设计的影像也让人百辩不清.最近这一段时间,我一直在思考一种摄影再创造的创新意识,也包括联想到凡高的油画系列和毕加索的抽象风格.但是心有而力不足,感觉始终出不来.在前天的一个下午,我坐在办公室里摆弄手中的相机.当时无聊透顶,脑海中一片空白,无意之间,我用视线扫了一下桌子上的一个女性塑像,(因为前几天我用她拍过一组印象风格的图片)不知怎么,出现了一种思维. [详细...]

　　分别将两图后方三球体放大，我们发现f8一张比f2.8更实。我们说f8比f2.8景深更大。所以够大的景深才能够容纳后方的球体，使之在清晰的拍摄范围以内。反之，小景深只能够容纳对焦区域内的大球，使后方的球虚化，而突出了主体，也产生了比较强的立体感。因此我们得到这样的规律：光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。这里的光圈指的是相机通光的孔径，即光圈数值越小，孔径越大，光圈直径越大。所以f2.8光圈比f8光圈大。 　　需要指出的是，本测试使用的数码相机最小光圈为f8，f值越大相对景深范围越大。 　　 　　使用长焦距镜头拍摄的另一个好处就是不用过分接近被摄体，换句话说，可以对你接近不了的物体进行特写拍摄，对于抓拍，或是细节描写都能起到相当大的作用。 　　于是我们又得到另一条规律：焦距越大景深越小，焦距越小景深越大。 [详细...]