普普艺术

普普艺术 
(Pop art) (Pop art) 

普普藝術的名稱，在1954 年首先由英國藝術家阿羅威(Lawrence Allowey)普普艺术的名称，在1954年首先由英国艺术家阿罗威(Lawrence Allowey) 
所創用，是對大眾傳播媒體所創造出來的「大眾藝術」(Popular Art)的一便捷稱呼。所创用，是对大众传播媒体所创造出来的「大众艺术」(Popular Art)的一便捷称呼。 1962 年阿羅威再把其內涵擴大，包括了利用大眾影像做為美術內容的那些藝術家的活動。 1962年阿罗威再把其内涵扩大，包括了利用大众影像做为美术内容的那些艺术家的活动。 當然初創時尚有其他名稱，如「新達達」、「大眾寫實」、「新寫實」等，但最後仍由「普普藝術」獲勝。当然初创时尚有其他名称，如「新达达」、「大众写实」、「新写实」等，但最后仍由「普普艺术」获胜。 

第一件真正的普普藝術作品走出漢彌頓(Richard Hamilton) 所製作。第一件真正的普普艺术作品走出汉弥顿(Richard Hamilton)所制作。 那是用拼貼(Collage) 的技法所完成的作品，取名為「是什麼使今日的家庭變成如此的不同、如此的有魅力?」(Just What is it That Makes Today's Homes So那是用拼贴(Collage)的技法所完成的作品，取名为「是什么使今日的家庭变成如此的不同、如此的有魅力?」(Just What is it That Makes Today's Homes So 
Different, So Appealing?)。 Different, So Appealing?)。 參加了1956年在白色教堂藝廊所舉行的「明日」参加了1956年在白色教堂艺廊所举行的「明日」 
(This isTomorrow) 美展。 (This isTomorrow)美展。 其大小不到一尺四方，天花板是以月球表面的照片黏貼而成。其大小不到一尺四方，天花板是以月球表面的照片黏贴而成。 階梯上有一女工用吸塵器正在掃地，沙發上躺著一個裸婦，牆壁上有一古肖像畫和現代化的海報並貼在一起，房間裏充滿了電視機、錄音機等美國式家具。阶梯上有一女工用吸尘器正在扫地，沙发上躺着一个裸妇，墙壁上有一古肖像画和现代化的海报并贴在一起，房间里充满了电视机、录音机等美国式家具。 室內中央站了一位健美先生，右手執了一巨大的棒棒糖，上面貼了「PoP」室内中央站了一位健美先生，右手执了一巨大的棒棒糖，上面贴了「PoP」 
三個字，因此有人總以為普普藝術之名是從這裏來的。三个字，因此有人总以为普普艺术之名是从这里来的。 

普普藝術首次對英國民眾的大衝擊是，1961年舉辦的「當代青年藝展」普普艺术首次对英国民众的大冲击是，1961年举办的「当代青年艺展」 
(Young Contemporary Exhibition)。 (Young Contemporary Exhibition)。 有霍克尼(David Hockney)、波修爾有霍克尼(David Hockney)、波修尔 
(Derek Boshier)、瓊斯(Alien Jones)、菲力普(Peter Phillips) 和基塔伊(RBKitaj) (Derek Boshier)、琼斯(Alien Jones)、菲力普(Peter Phillips)和基塔伊(RBKitaj) 
等人參加，並在此畫展裏建立了他們的地位。等人参加，并在此画展里建立了他们的地位。 同年布雷克(Peter Blake) 也在當代藝術學院舉辦了他的第一次普普藝術展。同年布雷克(Peter Blake)也在当代艺术学院举办了他的第一次普普艺术展。 

美國的普普藝術發展很不容易明確的敘述，它可說是從抽象表現主義美国的普普艺术发展很不容易明确的叙述，它可说是从抽象表现主义 
(Abstract Expressionism) 慢慢地蛻變出來的。 (Abstract Expressionism)慢慢地蜕变出来的。 美國的普普藝術家日後回憶說，抽象表現主義的泰斗庫寧(Willem de Kooning)，對他們的藝術有很大的影響。美国的普普艺术家日后回忆说，抽象表现主义的泰斗库宁(Willem de Kooning)，对他们的艺术有很大的影响。 .1955年就普普藝術來說，可能是很重要的一年，因為羅遜柏格(Robert .1955年就普普艺术来说，可能是很重要的一年，因为罗逊柏格(Robert 
Rauschenberg) 和強斯(Jasper Johns) 在紐約藝壇出現。 Rauschenberg)和强斯(Jasper Johns)在纽约艺坛出现。 1958 年強斯在紐約舉行了第一次個展，藝評家史坦柏格(Leo Steinberg) 當時敘述了他的反感：「據我的看法，好像把庫寧和克萊因(Yves Klein) 的畫，放進林布蘭與喬托(Giotto) 的鍋內，把他們熔為一爐，一切都同樣地成為幻像的繪畫。」可是不管先驅者之努力，由上述的情形看來，紐約藝壇在1961 年初之前，誠然尚未受到普普藝術的全面衝擊。 1958年强斯在纽约举行了第一次个展，艺评家史坦柏格(Leo Steinberg)当时叙述了他的反感：「据我的看法，好像把库宁和克莱因(Yves Klein)的画，放进林布兰与乔托(Giotto)的锅内，把他们熔为一炉，一切都同样地成为幻像的绘画。」可是不管先驱者之努力，由上述的情形看来，纽约艺坛在1961年初之前，诚然尚未受到普普艺术的全面冲击。 

普普藝術剛出現在美國的頭五年間，並不受歡迎，由於多多少少受到壓制，普普艺术刚出现在美国的头五年间，并不受欢迎，由于多多少少受到压制， 
幾乎成為一種地下的運動。几乎成为一种地下的运动。 然而當它捲土重來時，竟帶著反抗之意，很猛烈的向抽象表現主義提出挑戰。然而当它卷土重来时，竟带着反抗之意，很猛烈的向抽象表现主义提出挑战。 阿邁亞(Mario Amayo) 在其著作「普普藝術」裏，敘述了當時的情形：「這一批新畫家，好像將美國的一切藝術成就，一下子從窗門把它踢出去」。阿迈亚(Mario Amayo)在其著作「普普艺术」里，叙述了当时的情形：「这一批新画家，好像将美国的一切艺术成就，一下子从窗门把它踢出去」。 抽象表現主義的藝評家羅森柏格(Harold Rosenberg)，幾乎虐殺了這一個新運動，他有一嚴苛的批評：「與抽象表現主義比較，它唯一的好處，就是因為這種虛像藝術較容易做出來。直到用盡為止，他們只是反覆地使用它的修辭而已。」然而，不管羅森柏格的懷疑和反對，普普藝術在媒體上可說是成功的，它受到民眾的歡迎，收藏家也接納它了。抽象表现主义的艺评家罗森柏格(Harold Rosenberg)，几乎虐杀了这一个新运动，他有一严苛的批评：「与抽象表现主义比较，它唯一的好处，就是因为这种虚像艺术较容易做出来。直到用尽为止，他们只是反覆地使用它的修辞而已。」然而，不管罗森柏格的怀疑和反对，普普艺术在媒体上可说是成功的，它受到民众的欢迎，收藏家也接纳它了。 就在短暫的時間裏，主要的普普藝術家建立了他的地位，甚至致富。就在短暂的时间里，主要的普普艺术家建立了他的地位，甚至致富。 

普普藝術在短暫的期間能獲得勝利，事實上有它深厚的社會背景。普普艺术在短暂的期间能获得胜利，事实上有它深厚的社会背景。 因為戰後的現代藝術是逃避都市文明的壓力，反對那機械化、非人性的消費文化。因为战后的现代艺术是逃避都市文明的压力，反对那机械化、非人性的消费文化。 如抽象表現主義藝術，則為一明顯的例子。如抽象表现主义艺术，则为一明显的例子。 然而普普藝術是面對他們所生活的大眾文化，而把他們所看、所知的生活環境，以大家所熟悉的形象表示出來，當然民眾較能了解這一種具象的藝術。然而普普艺术是面对他们所生活的大众文化，而把他们所看、所知的生活环境，以大家所熟悉的形象表示出来，当然民众较能了解这一种具象的艺术。 尤其美國是大眾文化、都市文明的大本營，就連英國普普藝術家所表現之內涵，與其在英國，還不如在美國更能尋覓得到，所以普普藝術可以說在英國萌芽，而在美國得到發展與成功。尤其美国是大众文化、都市文明的大本营，就连英国普普艺术家所表现之内涵，与其在英国，还不如在美国更能寻觅得到，所以普普艺术可以说在英国萌芽，而在美国得到发展与成功。 它不能像新達達的藝術運動那樣普及全球，相反地，侷限於英國和美國兩地的一種新具象藝術。它不能像新达达的艺术运动那样普及全球，相反地，局限于英国和美国两地的一种新具象艺术。 

普普藝術所欲表現的是大眾文化，所以要了解普普藝術之前必須探討何謂「大眾文化」。普普艺术所欲表现的是大众文化，所以要了解普普艺术之前必须探讨何谓「大众文化」。 所謂「大眾文化」是工業革命以及其後一系列科技革命的產物，所谓「大众文化」是工业革命以及其后一系列科技革命的产物， 
是把流行、民主和機器結合為一體的一種文化。是把流行、民主和机器结合为一体的一种文化。 機器文明為了繼續生存，必須製造低成本的產品才能滿足大眾的需求；然而這種齊一化的大量生產物，若想推銷就必須藉重大眾傳播（電視、報紙、印刷物等）之力量，才能普及於全民；有效的大眾傳播廣告手法則以新奇、活潑、性感等內容來刺激民眾之注意力，進而引起他們的消費慾。机器文明为了继续生存，必须制造低成本的产品才能满足大众的需求；然而这种齐一化的大量生产物，若想推销就必须借重大众传播（电视、报纸、印刷物等）之力量，才能普及于全民；有效的大众传播广告手法则以新奇、活泼、性感等内容来刺激民众之注意力，进而引起他们的消费欲。 當一切事物如打字機、吸塵器、電話、電視等被編入放大眾傳播媒體時，它們就成為一抽象的視覺概念而已。当一切事物如打字机、吸尘器、电话、电视等被编入放大众传播媒体时，它们就成为一抽象的视觉概念而已。 普普藝術所追求者乃是一些消費文明、都市文化的這種現象，積極的把大眾化、低成本、大量生產的物品，以及年輕、機智、性感、大企業化的大眾傳播影像做為題材來表現。普普艺术所追求者乃是一些消费文明、都市文化的这种现象，积极的把大众化、低成本、大量生产的物品，以及年轻、机智、性感、大企业化的大众传播影像做为题材来表现。 

由此可見，普普藝術是對現代文化抱著肯定的態度，並且樂意跟它親近；換一句話說，它是對現代文化的一種思考。由此可见，普普艺术是对现代文化抱着肯定的态度，并且乐意跟它亲近；换一句话说，它是对现代文化的一种思考。 只要捉住大眾文化的內涵就好，至於要用什麼形式來表現，則悉聽尊便，所以普普藝術並沒有一定的樣式。只要捉住大众文化的内涵就好，至于要用什么形式来表现，则悉听尊便，所以普普艺术并没有一定的样式。 例如沃霍爾例如沃霍尔 
(Andy Warhol) 喜歡把海報或雜誌的廣告放大，直接印刷在畫布上。 (Andy Warhol)喜欢把海报或杂志的广告放大，直接印刷在画布上。 李奇登斯坦(Roy Lichtenstein) 更喜歡把漫畫等現成影像(Ready Madelmage)放大，而用類似印刷效果的網點或條紋表現出。李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)更喜欢把漫画等现成影像(Ready Madelmage)放大，而用类似印刷效果的网点或条纹表现出。 歐登柏格(Claes Oldenburg) 喜歡把實物(如漢堡、巧克力) 用布或石膏翻製，並在此巨大的作品上賦形。欧登柏格(Claes Oldenburg)喜欢把实物(如汉堡、巧克力)用布或石膏翻制，并在此巨大的作品上赋形。 衛塞爾曼卫塞尔曼 
(Tom Wesselmann) 喜歡把在廣告裏常見的裸婦繪製到畫布上，並配上浴室或家具等，做出「結合繪畫」(Combine Painting) 的效果。 (Tom Wesselmann)喜欢把在广告里常见的裸妇绘制到画布上，并配上浴室或家具等，做出「结合绘画」(Combine Painting)的效果。 普普雛刻家席格爾普普雏刻家席格尔 
(George Segal) 以石膏直接從人體翻製，把此白色的人體像與日常生活的實物配置在一起，表示出都市生活的倦怠感等。 (George Segal)以石膏直接从人体翻制，把此白色的人体像与日常生活的实物配置在一起，表示出都市生活的倦怠感等。