扇画审美原理与收藏原则浅析（作者：丁建华）

　 来源 ：《鉴宝》


　　2008年11月12日在北京永乐2008秋季拍卖会上，一批来自北美洲私人收藏的书画扇面，因为受到众多藏友格外青睐而使场内座无虚席。买家们竞价激烈，多数拍品往往经过数个回合的争夺后，才能落槌成交。全场百余把扇面的成交率达到了80%以上，其中傅抱石的《浪淘沙》以超出估价2倍的61.6万元成交;张大千《倚棹听泉》以53.76万元成交。



　　尽管在中国书画投资收藏界历来就有一手卷，二册页，三中堂，四条屏，五楹联，末扇面之说。然而，近年来书画扇面在拍卖会上却异军突起，如八大山人《双鱼图》扇面于2005年在翰海拍卖会上以159.5万元成交，张大千《雅集土图并大吉岭图》成扇于2006年在上海崇源以115.8万元拍出。咫尺之物，竟能够达到令人惊诧的百万天价，不禁引得关注艺术品投资收藏的人士欲求探其究竟。



　　折扇的审美原理



　　早在明永乐年间，折扇就开始在民间流传，而自明朝中叶至清朝中叶，折扇形款已趋完善，为制扇、画扇和藏扇的鼎盛时期。其时，文人墨客纷纷在这绢裱纸糊的盈尺之间点染钩划，山水、人物、花卉、走兽无所不涉，真、草、隶、篆无所不写;一时间，人皆一扇在手，出入怀袖，士宦雅士和文人墨客借此优游酬酢，以其作为交往的常见谊礼，而商贾阔佬和少爷公子则以此标榜儒雅风流，即使是广大劳动大众，也喜爱手执折扇纳凉消暑。民国时期，京、津、沪等地更盛“斗扇”之风，即有闲且风雅之士于早、中、晚各执不同的折扇，以其上书画之高雅、其间质料之优良来比试炫耀，风靡一时。



　　中国古典美的核心准则是和谐与匀称，它以比例(如著名的黄金分割)和排列(如对称)来体现。人的双眼平视时，最舒适的视界是落在竖短横长符合黄金比例的长方形之内，以及人类视角约在120度，而这恰好与市面上最常见的16和18档折扇张开时的角度及长宽比例相合。加之折扇扇面上下两边呈流畅的弧线，左右二侧及其间的折痕为放射状对称排列，故使其在形态上达到了令人赏心悦目的完美境地。



　　折扇还有着难得的风情美，它包括风姿美和诗情美。早在我国六朝时代就有“美风姿”一说，即指文人雅士在包含语言扬抑、眉目表情、衣着形色和身手动作在内，一起动作起来时所产生的类似舞蹈般带有轻灵优雅意味的综合动态美感。而在明清时期，折扇成为了文人骚客和名流商贾们的随身必备器物，即使是在秋冬寒起之季，他们于出门应事、访亲会友的各种社交场合中，也会随时随处舒缓有致的展开这“怀袖雅物”，与同好共析和评品扇面上书画艺术的高雅，其时执扇者争相夸耀之眉飞色舞、谈笑风生的兴致盎然，意态闲适、儒雅逸趣的风姿横生，大有“魏晋名士执尾”的遗风。



　　扇画给藏者带来创意之趣



　　书画折扇上往往是一字一画，如果收藏者能够经过一番筹措，由二位艺术家将书画艺术在扇面上天然合璧、相映成辉，则另是一番别样情趣。笔者有一幅《唐人诗意》扇面，就是经过一番努力后，终使其上达到书与画的“珠联璧合”而促成的。



　　多年前，友人送我一张书法扇面，是由南京市书法家协会主席章炳文以其典雅独特的汉隶书体挥就的诗句——“九曲黄河万里沙，浪淘风颠自天涯”。我久慕章先生的书法艺术，但每当欣赏时，却又总会为书法下留有大块空白，而怀有些许遗憾。一日，我突发奇想——能否以扇面中的诗句为题，请某位画家于其上再补一幅“命题画”呢?后经多方了解，我获知江苏省国画院的著名山水画家卢星堂，曾成功地成过一幅宽8米、高3米题为“黄河之水天上来”的巨幅山水画，并受到业内外的一致好评。当我怀着既急切而又忐忑不安的心情向他请求后，没料到星堂先生十分爽快地应许了。



　　此画完成后，我惊喜地发现，卢星堂先生以其深厚的艺术修养、高超的艺术概括力和娴熟的笔墨技巧，以黄河途中的“一曲”来代表“九曲”;用河岸旁的沙滩来意喻黄河的“万里沙”;以河面上的云雾渺绕来表现“浪淘风颠”;还用“源自画外”来显示黄河来自天涯，将古人诗句中描写黄河这一磅礴壮丽的气势和意境，在画面上表现得淋漓尽致，使书法和绘画达到了完美地结合在一起。



　　扇画造假难度相对较大



　　由于扇面书画通常是文人雅士抒情遣兴的小品，或被遗赠戚旧，或被付诸市廛，其往往写于优游酬酢之中，成于率尔不拘之时，因此创作时减少了作者借以猎名争誉的心理压力，作品面貌反而时出新异，愈显人文亲和力。此外，画扇巧妙结合了卷轴挂画与手中玩扇两者的长处，使画扇在掌间方寸揣摩把玩的同时，更加益于集中观者精力和吸引其目光，使他得以细心品味扇画所传达出来的作者内心世界的清新格调、风雅意趣与闲情雅致。



　　此外，又因为折扇扇面尺幅小，上宽下窄呈半圆状和扇面展开时表面凸凹不平，加上有的材料如色纸、金笺、发笺等对落墨、设色要求更高，欲在其上挥毫者于行笔之前，必须长时间揣摩构思，精心布局，下笔落墨时要求明快简洁，流畅多变，故一般书画家视若畏途，不敢随意染指。因此扇画的造假比较困难，市场上名家的书画扇面保真度较高，鉴藏时也要较其它的书画形制相对“安全”得多。



　　因此，市场上一有精美的扇面书画亮相，往往会吸引海内外收藏家的踊跃竞购。例如，继2005年中贸圣佳推出的扇画专场，164件扇画拍出1478.4万元;北京诚轩推出的“善哉扇斋——黄天才藏扇”专场，232件扇画全部成交，成交额2254.78万元。2006年西泠拍卖的成扇专场也创下佳绩：200件名家成扇成交188件，总成交额达到1167.76万元。



　　购藏扇面应循之原则



　　笔者以为，投资收藏书画扇面，应当遵循如下几个原则：



　　1.真、精、新



　　“真”即名家真迹;“精”是名家于艺术成熟期或艺术巅峰期创作，为他所擅长表现并具独特风格的作品;而“新”是由于古代成扇通常使用过，其在开开合合中难免会有磨损甚至开裂难以重裱复原的现象，所以品相完好的扇面，特别是成扇尤为珍贵。



　　2. 书画合璧



　　书画合璧往往是扇面艺术最基本的表现形式，而其上之书法，或由同样为擅书的画者本人书写，或应由艺术成就或名气比画者更大的书法家挥就。



　　3. 成系列



　　即大可至某一画派主要名家们绘就的扇画作品，小可为某一书画名家各个创作阶段佳构;也可以按照国画的山水、人物、花鸟分类，各选择其中一类主要名家的扇画进行收藏;如遇全能型书画名家，还可以分别收藏其一人不同体裁，如山水、人物、花鸟和书法的书画扇面。而扇画的“系列”收藏，其成本会远小于收藏大画，但集腋成裘的结果也同样会蔚为壮观。”



　　古人云：“但识扇中趣，何劳扇底风”。拥有书画折扇，不仅能使你坐享其市场价值的长期保值升值，而且能让你在掌间方寸中，揣摩把玩它所附着的丰富美学内涵和人文亲和力，从而体验到一种难得可贵的审美愉悦和闲雅逸趣。