中国著名雕塑大师黄泉福艺术赏析

　　泉州惠安有福建“雕刻之乡”的雅称。这里大大小小的木雕厂、石雕厂遍布城乡。在人头攒动的街市上，也许一个其貌不扬，开口则有浓郁闽南之腔的行者，就是一位能化腐朽为神奇的雕刻艺术家。在一件惊世骇俗的木雕、石雕作品面前，你的审美之心会被深深的震憾。
　　黄泉福就是雕刻之乡众大师中的一位佼佼者。在全国“两会”召开期间，记者在钓鱼台国宾馆采访了这位享誉海内外的著名雕塑大师。
　　从乡野走出的雕刻大师
　　１９６０年，黄泉福出生在福建惠安县张坂镇一个普通农民家里。小时候的黄泉福是吃着“地瓜饭”长大的，人长得清瘦单薄。贫困的生活磨炼出他坚毅的品格。
　　那时，学点手艺只是养家糊口的手段。１８岁那年，黄泉福走进一家私人木雕厂，开始他的学徒生涯。每天呆在木雕厂里，给师傅打打下手，一边帮着搬木头磨工具，一边看着师傅敲敲打打。眼看着一块块木头，被敲打成活生生的“人物”，琢磨着该怎样取舍材料，怎样构思造型图案。从某种程度上讲，从学徒到师傅要靠自己“悟”，天性聪颖的黄泉福硬是靠“悟”学会了雕刻的基本技艺。
　　１９８８年，刚刚开始向东南亚出口自己生产的各种神佛雕像的黄泉福，就展示了不凡的风采。那一年，他小试牛刀，创作了传统木雕作品《中坛元帅》、《齐天大圣》、《三太子》，首次参加新加坡南洋雕刻创作比赛，一举获得第一名。在为自己争得荣誉的同时，也为自己的企业争来了数以千万计的订单。一时间，台湾以及东南亚一带的台商、华侨纷纷慕名而来，各种神佛雕像、寺庙建筑构件、住宅装饰用品和家私工艺品供不应求。
　　惠安的山水灵气哺育了他。天赋、勤奋和执著的追求，终于成就了他的伟大抱负。他不但有创造才能，且深谙木雕艺术各种表现形式和技法。在其雕刀下，每件作品都有独到的艺术手法，充分表达了与众不同的思索和深层次的理念，其木雕作品的思想性、艺术性均达到一定的高度。
　　１９９８年，黄泉福为台湾道教总庙三清宫设计了高达７．５米的太上老君大型石雕像，成为联系海峡两岸同胞的宗教纽带，黄泉福手下的老子造像，仁寿达观，豁朗飘逸，既是智者的化身，又有一种悟道的喜悦，也体现出他“突破传统，物化自然”的艺术观。
　　２０００年，黄泉福创作的《敢问路在何方》荣获全国雕艺节现场比赛第一名。２００２年，他的《单刀赴会》荣获中国工艺美术学会雕刻大赛第一名。在全世界１２个国家的艺术家参加的“东阳雕塑大赛”中，黄泉福是唯一的中国选手。在“木雕现场创作表演”中，黄泉福仅凭一纸钢笔画小稿，从原木打坯到最后一道工序，１米有余的断木任其左右开弓，恣意斧凿，尽显潇洒。不到７天，鬼斧神工，黄泉福成功了。一尊气吞山河、威风八面、立意恢宏、主题深刻的《枕戈待旦——郑成功》，活脱脱地呈现在世人面前，令现场新老雕塑家折服。
　　２０００年，他的木雕作品《敢问路在何方》获“第一届中国雕刻艺术节石木雕大奖赛”木雕比赛第一名，现场雕刻　。
　　２００１年，他设计并亲自雕刻的大型《观音像》高６．２米，在上海静安寺落成，轰动了整个宗教界，吸引了众多海内外游客。这尊选用整块优质樟木，足足耗费了他两年多时间精雕细刻而成的《观音像》，宣示着他对宗教艺术的挚爱。其用心虽旨在弘扬中国宗教文化，然其作为艺术品的观赏与瞻仰价值，对宗教信仰的传播和宗教旅游的发展，却是功不可没，得到多方的赞赏。
　　２００２年１０月，在“２００２年中国?东阳　国际木雕艺术大奖赛”中，黄泉福被推举为唯一的中国选手，与来自全世界１１个国家的１２名选手，参加“木雕现场创作表演”。在不到一个星期的时间里，众目睽睽之下的黄泉福仅凭一张钢笔画小稿，从原木打坯到最后一道工序，１米多高的断木任他恣意纵横。就是这尊立意宏大、主题深刻的木雕作品《郑成功》，让人们再次领略了黄泉福不凡的风采。那气吞山河、威风八面的艺术造型，那繁简有致、不思雕饰的凝炼手法，令现场所有中外艺术家为之倾倒。更是折服了全场观众，在木雕艺术界和东阳被传为佳话。
　　在《中国惠安传统雕刻“万祥杯”大奖赛作品集》里，专家对黄泉福的雕艺作品《闲憩》是这样点评的：“就其形体来说，它体现出吃透西方解剖学的至极功夫，所以，穿在其人躯体上的衣衫，其衣褶的传统转折关系，就显得前所少见的妥帖、自然；就其神态来说，其面部刻划得真实如直翻模特的面模，然而真实中又不失传统罗汉高古深幽的情态——特别其凸凹如生的颅顶，其特征正是一位特立独行的哲人所必备；更不能不大加赞扬的是，作者将取经的僧人通体细致地打磨抛光，没有去赶时髦，让加工过程的痕迹故意留在上边，而是令其身后的松树留着刀痕，与之做粗与细的对照。许多人误认为传统和创新有两不相立的抵触，岂不知对传统而言创新只是一种改变，或表面的改变，或内里的改变。《闲憩》守住了传统的题材，但将民间工艺美术表达传统题材通常惯用的直接叙述，改得婉约曲折——这是表述手法上的创新；《闲憩》守住了传统的塑造形象方法，但将民间工艺美术表达形象的程式夸张，向自然合理的方向进行的调整，这是造型上的创新。如果我们换用外国人的眼光来看这件作品，他的新颖正是外国所缺乏的，如果我们用专业的眼光来看这件作品，他给人妥帖舒服的感觉，正是其学习西方造型技巧的收获。”
　　中国著名雕塑家钱绍武观看了第二届中国惠安传统雕刻赛，驻步黄泉福《闲憩》作品前，沉思良久后说：“惠安木雕，世界第一”。
２００７年１１月，福建省工艺美术大师、惠安县雕刻研究会会长黄泉福获得台湾全球中华文化艺术薪传奖。
　　全球中华文化艺术薪传奖创办于上世纪８０年代中期，是台湾最重要的文化艺术奖。该奖已举办１２届，评奖范围涵盖诗文、书法、绘画、音乐、舞蹈、篆刻、雕塑、太极、武术等多个艺术类别。著名作家金庸、影星成龙以及京剧表演艺术家梅葆玖、相声大师常宝华都曾是这一奖项的获得者。能够获得这一奖项，不仅是对黄泉福个人艺术成就的肯定，也是对惠安雕刻艺术的肯定。
为和谐创造艺术生命
在黄泉福的木雕、石雕作品中，有许多是以中国神话、佛教人物、历史英雄为刻画对象的。在黄泉福的艺术思维中，特别注重古代先贤文化关于“和”的解读。《礼记·中庸》曰：“致中和，天地位焉，万物育焉。”就是说因为有和，天地才得以正，有公理有公德；因为有和，万物才得以生长繁育。和谐，是中华民族生生不息不断追求和崇尚的民族情结。黄泉福以大半生心血不断地抒写着——“和谐中国”，这是他创作的崇高理念，使得艺术生命更加辉煌。黄泉福认为，一件好的作品是创意与手工、思想与现实完美的结合，单纯的创意无法通过双手展现在人们的面前，而单纯的手工没有融入自己的思想，最多只能算是工匠活，永远无法成为精品。十几年来，他一直坚持这种创作方向，并把这种精品理念始终贯穿在整个创作过程中，追求自然和谐，力求在理想与现实之间寻找一个最佳的支点来反映他的整个创作思路。
在黄泉福的创作中，有个一以贯之的主题，那就是爱国主义和世界和平。他将炽热的心融于创作中。无论是《和平观音》、《国和观音》，还是《丰衣足食》、《同心协力推向前进》，无不寄托着国强民富的爱国主义情怀。黄泉福在后来的大多数作品中，几乎全部贯穿着一个强烈的理念——打造一个美好和谐的社会。他把自己的崇高理想寄托在其精雕细刻的作品中，如圣佛，尤其是弥勒佛像上。他为自己多角度雕塑的各种弥勒佛刻下谒语：“大肚能容，容天下难容之事；笑口常开，笑世间可笑之名。”他说：“本弥勒佛（福），他的喜悦能容、憨厚可掬，一举一颦皆极情地透出超凡脱俗、其乐无穷的人生观与和谐美。”这其实也是黄泉福人生观的写照。他认为：“只有文化艺术能使心灵净化，而只有净化的心灵才能使社会和谐。”他把艺术创造融入了人的心灵，融入了和谐社会。如果说他前期创作的忧国忧民济公活佛的形象是对合理利用公共资源利国利民的理想之寄托，后期的神佛造像及寓意深刻的现代题材创作，就更为直接地表达了建设和谐社会的追求。
　　他创作的《单刀赴会》、《岳飞》、《郑成功》，尽现英雄本色——用正义压倒邪恶，用威严压倒卑鄙，用正义战胜非正义，争取全世界持久和平。孙悟空之机智，哪吒之勇敢，土地公之宽厚，老寿星之和悦，岳飞之威武，关云长之大义，济公之嬉笑怒骂，在黄泉福的刀下，无不得到淋漓尽致、出神入化的表现。
黄泉福木雕艺术之所以得到广泛的喜爱，是因为其作品蕴藏着一种深刻的哲学悟性和感染人的精神力量，给人一种祥和的艺术感受。每件作品，无论是精雕细刻的传统题材，还是凝练、夸张的现代题材，他总能以娴熟的技法和富于个性的雕塑语言抒写、刻划，其形神兼备之完美，哲学悟性之深刻，生活情趣之妙趣横生，都是非常独特的。
黄泉福说：“只有文化艺术能使心灵净化，而只有净化的心灵才能使社会和谐。”他把艺术创造融入了人的心灵，融入了和谐社会。
　　年近天命之年的黄泉福仍然是创作欲望极强的大师，作为泉州市民间艺术家协会会长，他渴望在惠安创办一所雕刻学校，把他和惠安非凡的民间雕刻技艺能传承下去，使家乡的雕刻艺术更加发扬光大，在“和谐”理念中，创造出更多的富有哲理灵性的作品。